Поиск
☆МСТИТЕЛИ☆

☆МСТИТЕЛИ☆

Подписчики: 13 подписчиков
ID: 146746071

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club146746071

Кино | Фильмы | Сериалы. Присоединяйтесь ко мне в исследовании мира эмоций через киномонтаж и видеоредакцию. Открывайте новые грани человеческой души, узнавайте себя в отражении кинообразов и углубляйтесь в мир кинематографической магии. 🖤
Дайте мне возможность подарить вам неповторимые мгновения эмоций и привести к меланхолии, которая преображается в искусство с каждой новой видеоработой. Давайте вместе искать истинное вдохновение в киномоментах, отражающих наше внутреннее мироощущение. 🌿🌌

Кино | Фильмы | Сериалы

Брат(Сергей Бодров)Брат-2. Сергей Бодров родился 27 декабря 1971 года в семье писателя, сценариста и режиссера Сергея Бодрова-старшего. С 1989 по 1994 годы он учился на отделении истории искусства исторического факультета МГУ имени Ломоносова. С 1994 по 1996 годы - аспирант того же отделения. Затем Сергей Бодров работал школьным учителем, кондитером на фабрике Ударница, спасателем на пляже в Италии, журналистом. С 1997 по 1999 год - автор и ведущий телевизионной программы Взгляд. В 1998 году на кафедре истории искусства МГУ он защитил кандидатскую диссертацию по теме Архитектура в венецианской живописи Возрождения. В кино Сергей Бодров-младший дебютировал в фильме Кавказский пленник, который ставил его отец, режиссер Сергей Бодров-старший.
Сергей волею родителей стал почти полным - кроме отчества - тезкой своего отца, известного сценариста и режиссера Сергея Бодрова, ныне проживающего в США. Выбор имени для сына - лучшее доказательство того, что Бодров-старший вовсе не намеревался пустить чадо по своим кинематографическим пятам. Чадо благополучно выросло вдали от шума-гама съемочных площадок, ранней причастностью к киношному миру отравлено и испорчено не было, поступило на истфак МГУ, закончило его по специальности история искусств, а пять лет спустя даже защитило кандидатскую диссертацию Архитектура в венецианской живописи эпохи Возрождения. Впрочем, к тому времени, как состоялась защита кандидатской, чадо уже было Сергеем Бодровым-младшим, всем известным по Кавказскому пленнику (1996) и Брату (1997).
Режиссерам отцовские чувства не чужды. Вот и режиссер Бодров не избежал-таки искушения одарить сына заглавной ролью в своем кино. И правильно сделал, как выяснилось очень скоро. В роли стриженого солдата-первогодка Вани Жилина, угодившего в дымящийся кавказский котел, его сын поставил в тупик всех. И прежде всего Олега Меньшикова, звездного партнера. Чем больше верилось Бодрову-младшему, этому не-актеру, в любом жесте и интонации убедительному какой-то особой, чрезвычайной животной органикой, тем очевиднее был зазор между столичной штучкой Меньшиковым и прапором-детдомовцем, которого тот старательно изображал. Меньшиков был по-своему убедителен и, как всегда техничен, но вместе они решительно не монтировались. Тем не менее наградить на Кинотавре непрофессионала призом за лучшую мужскую роль и обойти вниманием его партнера-суперпрофи оказалось решительно невозможным. Приз поделили на двоих, впоследствии той же судьбы удостоилась и Ника.
Прибыв на сочинский фестиваль никем, Бодров-младший уезжал победителем. Однако еще до отъезда с ним свел знакомство Алексей Балабанов, которому он приглянулся не только ролью в Кавказском пленнике, но и своей нетусовочностью. Балабанов предложил поработать вместе. Бодров-младший не возражал. Балабанов поехал в Питер и чуть не в один присест сочинил сценарий. Бодров-младший сыграл в фильме по этому сценарию главную роль. Фильм, ясное дело, назывался Брат, собрал ворох призов, прошвырнулся по экранам, расплодился на видео, разлетелся на фразочки и сделал Бодрова-младшего персоной сверхпопулярной, чуть ли не культовой.
Его герой, провинциальный паренек, румяный, губастенький да бровастенький, звался Данилой Багровым. Улыбался застенчиво, плел сказочки о якобы штабном прошлом, мелкашку разряжал хладнокровно, ненавидел кавказцев, недолюбливал евреев и балдел от Наутилуса. Что это был за паренек такой - вопрос оставался открытым: бандюган или робин гуд? герой нашего времени или его позор и проклятье? Балабанов предложил каждому разобраться в своих чувствах к Даниле в одиночку. В отличие от Кавказского пленнника, новый фильм был принят в критике отнюдь не хором на ура. Режиссера обвиняли в черносотенстве, исполнителю главной роли тоже досталось. Мол, какой из него провинциальный пацан? Хорош

Брат(Сергей Бодров)Брат-2

School of Dragons|How to Train Your Dragon. «Как приручить дракона» (англ. How to Train Your Dragon) — полнометражный анимационный фильм производства студии «DreamWorks Animation», премьера которого состоялась в России 18 марта 2010 года в форматах 2D, 3D и IMAX 3D. Мультфильм снят режиссёрами Крисом Сандерсом и Дином Деблуа по мотивам одноимённой серии книг британской детской писательницы Крессиды Коуэлл.
Мультфильм повествует о дружбе мальчика и дракона, благодаря которой непримиримые соперники — викинги и драконы — нашли общий язык и стали друзьями. Эта анимационная лента была номинирована на премию Академии кинематографических искусств и наук «Оскар».
За полгода проката кассовые сборы фильма составили почти полмиллиарда долларов. Критики дали фильму практически одни положительные отзывы, отметив высокое качество исполнения визуальных эффектов и особо представленную трогательность отношений между персонажами.
Игра
Школа Драконов это новый и захватывающий мир, где Викинги-искатели приключений и тренеры свирепых драконов развивают свои навыки на экзотическом острове Олух. Когда игроки поступают в Школу Драконов, они открывают двери, за которыми их ждут дикие приключения, заполненные драконьей тренировкой, гонками на драконах, квестами, рыболовством, сельским хозяйством и многим другим.
Школа Драконов это виртуальный мир, основанный на фильме Как приручить дракона от студии DreamWorks Animation. Игра погружает игроков в мир этого весёлого и динамичного фильма, обеспечивая азарт и приключения для любого начинающего драконьего тренера.
Школа Драконов фокусируется на связи между вами и вашим драконом. Каждый игрок принимает, выращивает, тренирует и начинает дружить со своим собственным драконом. Это нелёгкая задача, и требует время, чтобы её достичь. Тем не менее, очень важно, чтобы каждый игрок полностью развивал свои отношения и дружбу со своими драконами.
Погружаясь в мир Школы Драконов, игроки приобретут основные научные навыки используя Научный Метод. Уникальные мероприятия, включая алхимию, рыболовство и ведение сельского хозяйства будут вовлекать науку, что поможет игрокам развивать свои знания. Кроме того, игроки в дальнейшем разработают навыки разрешения проблем во время участия в различных мероприятиях, помогая Викингам с проблемами, и приключениях, с которыми они столкнутся. Захватывающие подвиги ждут игроков, которые потребуют от них активного участия на каждом шагу.
Школа Драконов это совершенная Школа дрессировки драконов и обучающая среда для Викингов-искателей приключений. С массой захватывающих приключений в запасе, поступайте в Школу Драконов и начинайте тренировку.
http://www.schoolofdragons.com/
Иккинг, Астрид, Беззубик и Плевака поведают легенды из Книги Драконов и раскроют секреты о новых, никогда-ранее-не-виданных драконах.Если хотите узнать больше о драконах заходите в наше сообщество.Вы не пожалеете.
http://vk.com/thebook_of_dragons

School of Dragons|How to Train Your Dragon

█ █ █Самые классные фильмы █ █ █. Кино возникает спонтанно и неуловимо не там, где копирует действительность максимально приближенным к этой действительности способом, хотя так заманчиво объявить новое искусство, возникшее только на рубеже ХХ века, неотступным “наблюдателем жизни”, фиксирующим на плёнке то, что происходит вокруг. Люмьеровская линия развития кинематографа, дающая о себе знать в том или ином виде на протяжении столетия, имеет такие же равные права на “первородство”, как и мельесовский путь фантазийного преображения реального мира. Если, конечно, это не превращается не просто в голливудскую “фабрику грёз”, а в примитивную по мысли компьютерно-виртуальную игру в “стрелялки” и “догонялки”, где даже в трёхмерном пространстве действуют плоские, будто мультяшные, совершенно одномерные люди.
Но и в тех редких неглупых произведениях, которые, как, допустим, “Матрица”, выдаются за “кинематограф будущего”, проявляется подмеченная выдающимся американским документалистом-философом Годфри Реджо довольно опасная подспудная идеология “технофашизма”. Так называемая “подлинная реальность” (ведь слово virtual буквально означает “фактический”, “действительный”), повсеместно возникающая на различных экранах - от залов кинотеатров до компьютерных мониторов, оказывается чуть ли не полной заменой истинного человеческого бытия. Мы начинаем жить в эмблематическом мире, где имеем дело исключительно с символами, значками и иконками, воспринимаем действительность не напрямую, а отражённой в сложной системе деформированных зеркал. И поневоле ощущаем себя такими же пиктограммами, нарисованными образами, похищенными с помощью компьютеров идентичностями, размноженными на бесчисленное количество смоделированных изображений-клонов.
И “Догвилль” Ларса фон Трира, и “Накойкаци” Годфри Реджо, которая является заключительной (по-своему эсхатологической) частью его трилогии-кинопоэмы, начатой 20 лет назад в “Кояанискаци” и продолженной в “Поваккаци”, удивительным и вообще непостижимым образом смыкаются друг с другом в крайне пессимистическом отношении к современному миру и его кинематографическому запечатлению. Если вокруг нас воцаряется непреодолимая иллюзия-матрица, заставляющая существовать в нереальной реальности, то прорыв за пределы абсолютно выдуманной жизни, как и отчаянная попытка ухватить ускользающую прочь, неотвратимо улетучивающуюся первооснову кино, заключаются именно в том, чтобы вспомнить о феномене самого бытия и, как минимум, об этимологии употребляемых слов. Тогда выяснится, что виртуальное не обязательно истинно, кинематограф должен в первую очередь записывать движение, да и всё сущее подчиняется природному закону развития и изменения. Кстати, англоязычный подзаголовок “Поваккаци” - “Жизнь в трансформации”, хотя в переводе с языка индейцев хопи это самое “поваккаци” означает нечто более красивое и возвышенное: “колдовство жизни”.
Собственно говоря, и кино - это тоже магия, таинство, загадка, чьё постижение “разгадке жизни равносильно”. Оно или есть, или его нет! Невероятно трудно уловить это на лету, словно редкую бабочку, которая, попав в сачок любителя-энтомолога, потом превращается в пришпиленный и засушенный образчик мёртвой природы, пусть и радующий глаз своей дивной экзотической окраской. Но жизнь и ощущение лёгкого полёта пропадают безвозвратно! Настоящий кинематограф - это умение “остановить мгновение” и между тем, в отличие от фотографии, которую как раз и следует уподобить коллекции застывших без движения крылатых созданий, попробовать не законсервировать в неизменном (раз и навсегда) виде. Тарковский был несколько неточен, поначалу применяя термин “консервация времени”, поскольку на самом-то деле имел в виду долгий и по мере возможности бесконечный процесс запечатления реальности именно в текучем состоянии. И сам проделал значимый путь по зримому отказу от межкадрового монтажа в пользу внутрикадрового, когда отбор образов совершается не методом “обреза” (как формулировал ещё Эйзенштейн, постепенно склонившийся в период создания “Ивана Гр

█ █ █Самые классные фильмы █ █ █

Begotten(Порождённый). Бог стар и безумен, он потрошит себя бритвой в заброшенном доме, одинокий и никому не нужный. Мать Земля, дождавшись смерти, сделала его ещё теплому телу минет и оплодотворила себя семенем. Далеко в пустыне, она родила уродливого Сына Земли – Плоть на Кости, где его подобрали прокаженные и отправились с ним в странствие.
Begotten (1991) США
Порождённый *
Режиссёр: E. Elias Merhige
В ролях: Brian Salzberg; Donna Dempsey; Stephen Charles Barry; James Gandia; Daniel Harkins
Господь одинок.
И он безумен.
Он существует в доме с серыми стенами.
И он прикован к инвалидному креслу.
Он убивает себя...
... или просто голоден.
Потрошит себя, истекает кровью, выплёвывает собственный желудок.
И рождается жизнь.
Потроха Господа произвели на свет Мать Землю.
У неё есть глаза, но она не видит.
Он мёртв, но член его ещё стоит, а сперма способна оплодотворить.
Акт мастурбации, и вот она – желанная жидкость.
Которую Мать Земля вотрёт... в себя.
И в мир придёт Сын Земли, Плоть на Костях.
Он – идиот. Разум его – искривлён.
За ним придут существа. И будут бить его, кусать его. Кастрируют его.
Бросят его.
И явится Мать за своим Ребёнком.
И повяжет его верёвкой и поведёт его в неизвестность, известную ей одной.
И встретят их существа.
И падёт Мать Земля их жертвой.
Её искромсают. Сделают бесполой, лишат плодородия.
Мучения будут долгими.
Такими же как Вселенная. И даже чуть больше.
А потом она умрёт. И он умрёт.
Скоты похоронят их – словно скот.
И явится миру жизнь, и явится миру свет.
Этой лентой дебютировал мало кому известный в 1989 году Эдмунд Илайяс Мэридж. Впрочем, и сейчас это имя известно лишь киноэстетам... с уклоном в хоррор. Ан масс же мир знаком с творчеством этого человека лишь благодаря гениальной «Тени вампира». Помните такой фильм? Скажите, необычен ли он? О да. У Мэриджа совершенно уникальный взгляд на мир, на мир людей и мир кинематографический. Он – художник, рисующий картины безумия, основанные на банальной реальности. Мастер аллегорического языка. Что такое «Порождённый»? Визуально необыкновенный взгляд на рождение и смерть Христа. Чёрно-белая лента, снятая ТАК (работа над каждой (!) минутой «Порождённого» заняла впоследствии от восьми до десяти часов – лишь УВИДЕВ, вы поймёте, к чему это было сказано), что не воспринимается как... фильм. А как художественное полотно. Картина, порождённая совместным гипнотическим трансом Босха и... Дюрера, каким-то чудом перенесённая на плёнку и затем – на экраны. Статика в действии. Визуально – это уникальная работа. Но поверьте, глаза ваши удивятся, мозгу же и подсознанию выпадет худшая доля. Быть убиенными и воскрешёнными под финальные титры. Ибо одной только «картинкой» ценность «Порождённого» не исчерпывается.
Шедевр современного искусства.

Begotten(Порождённый)