Поиск
Аспирантура_Гранты и ПП

Аспирантура_Гранты и ПП

Подписчики: 58 подписчиков
ID: 195071231

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club195071231

*Титаник*. Для тех кто любит Фильм Титаник=))
Это новая группа, но вполне в будующем очень интересная...
Титаник. Так же, как и «Терминатор», это слово еще со времен выхода фильма на экраны, в 1997 году, стало нарицательным, подразумевая под собой величайший кинематографический шедевр всех времен и народов, взлет канадской певицы Селин Дион к вершинам чарта на долгие годы вперед благодаря «My heart will go on», повальный культ Леонардо ДиКаприо, знакомство с которым у многих произошло именно после «Титаника» и уже давно заслуженную награду Джиму в виде 3 «Оскаров (продюсер, режиссер, монтажер) и всеобщее признание поистине планетарного масштаба, вылившееся не только в 14 номинаций и 11 «Оскаров», но и в виде фантастической кассы почти в 2 миллиарда долларов от проката во всем мире.
Честно говоря, когда я только узнал об этом проекте, то был довольно скептически настроен. Мне было непонятно, почему вдруг Джим взялся за жанр исторической драмы, ведь до этого он работал исключительно в жанре фантастики и боевиков высшей пробы. Я не понимал, как такой мэтр высочайшей репутации, снявший «Терминатора» и «Чужих» может выступить сценаристом и режиссером какой-то сопливой истории о любви да еще и с малоизвестными актерами. Даже умопомрачительная цифра бюджета в 200 миллионов долларов и массированная PR-кампания меня тогда не особо впечатлили. А зря.
Не особо доверяя кассовым сборам картины, толпам народа, реально осаждавшим кинотеатры города и чужому мнению, я не стал смотреть фильм в кинотеатре, а спокойненько дождался лицензии на VHS и в полночь, сидя дома перед телевизором, устроил себе кинопросмотр. Боже мой! Как же я ошибался. Я в очередной раз убедился, что все, чего касается гениальная рука Джима, автоматически становится произведением искусства. Мало того, что впечатлений после «Титаника» у меня хватит до конца жизни, так еще и та самая пресловутая история любви, которую я совсем недавно высмеивал, заставила меня проникнуться по самое «не могу» — в финале фильма я просто сидел и лил слезы в три ручья. А размах картины…
Невероятно широкомасштабное и потрясающее воображение супер-зрелище произвело настолько сильное впечатление, что я сидел у экрана с открытым ртом и лицом дауна. А когда дело дошло до собственно катастрофы, оторвать от экрана меня не смогла бы даже пуля. Почти десять лет прошло с тех самых пор, а я каждый раз не перестаю поражаться виртуозному профессионализму Мастера, создавшего эту картину. Более того, до сих пор я не представляю, как можно было работать с ТАКИМ количеством людей в массовках и добиться максимально правдоподобного эффекта катастрофы — ни один настоящий статист (в фильме довольно много людей в массовках, выполненных посредством графики) даже на заднем плане не вызвал сомнения в адекватности своих действий. А ведь управлять всей этой толпой было ой как непросто.
Несмотря на довольно простой и бесхитростный сценарий, Джим отлично показал не только красивую и завораживающую историю запретной любви и одну из самых страшных и впечатляющих катастроф 20 века, но и проблемы межклассовой дискриминации, всю фальшь и лицемерие, надменность и подлость, тупость и фактически полную недееспособность и духовную пустоту, скрытую блестящей мишурой и внешней атрибутикой преуспевания так называемого высшего общества, на фоне которого пассажиры «третьего класса» — это «живые» и искренние люди, которые по-настоящему умеют чувствовать, любить, переживать, дарить радость и делают это бескорыстно и от всего сердца.
Актерская игра в картине заслуживает очень высокой похвалы. Лео ДиКаприо, у которого ДО «Титаника» были в активе мощнейшие роли в фильмах «Что гложет Гилберта Грэйпа», «Жизнь этого парня», «Ромео + Джульетта», «Полное затмение», исполнил одну из лучших и уж точно одну из самых известных своих ролей. Он отлично сыграл Джека, хотя эта роль и вызвала у многих отторжение и вышла ему боком — к такой мега-популярности, которая свалилась на него после премьеры....

*Титаник*

AILEE ♔ ➠ OFFICIAL GROUP VK. Группа посвящена южно-корейской певице Эйли.
♧ Сценическое имя: Эйли / Ailee / 에일리
♧ Настоящее имя: И Ё Чжин / Lee Ye Jin / 이예진
♧ Английское имя: Эми Ли / Amy Lee
♧ Дата рождения: 30 мая 1989 года
♧ Место рождения: Америка, Нью-Джерси
♧ Знак зодиака: Близнецы
♧ Знание языков: английский, корейский, японский, испанский
♧ Музыкальный дебют: 9 февраля 2012 года на Mnet M!Countdown с песней Heaven
♧ Кинематографический дебют: 30 января 2012 года в музыкальной молодежной дораме Одержимые мечтой 2/ Dream High 2
♧ Агенство: YMC Entertainment (до февраля 2019 года)
На данный момент: Rocket3
Rocket: взлетать высоко, словно ракета
3: с помощью ИСКУССТВА, АРТИСТОВ и ФАНАТОВ (то есть 3 составляющие)
Группа создана 9 февраля 2012 года

AILEE ♔ ➠ OFFICIAL GROUP VK

Маркиза М. Мерсье и графиня де Пейрак. Мишель Мерсье родилась 1 января 1939 года . Дочь француза и
итальянки, она с детства
увлекалась танцами. В 1957
году она становится
солисткой балета в
оперном театре Ниццы.
Морис Шевалье, однажды
встретившись в театре с
молодой балериной,
предсказывает ей большой
успех.
В 17 лет Жослин едет
покорять Париж, несмотря
на возражения родителей,
которые видят дочь
наследницей
фармацевтической
компании,принадлежащей
семье Мерсье. Она танцует
сначала в труппе Ролана
Пети, а затем в труппе
Балет Эйфелевой башни.
Вместе с тем она учится
актерскому мастерству.
ДебютЖослин в кино
состоялся в фильме
Поворот ручки. Режиссёр
повстречал девушку в доме
её отца в Ницце, куда она
возвратилась, отчаявшись
добиться успеха в балете.
Имя Жослин не
понравилось продюсерам и
Жослин превратилась в
Мишель. По официальной
версии имя было
позаимствовано у Мишель
Морган, игравшей в
Повороте ручки главную
роль. Однако, по стечению
обстоятельств, имя
Мишель также некогда
носила младшая сестра
Жослин, умершая еще в
детстве.
За Поворотом ручки
последовали роли в
интернациональных
романтическихкомедиях,
американский фильм
ужасов, комедия с Бобом
Хоупом и маленькие роли у
Франсуа Трюффо в
Стреляйте в пианиста и
Анатоля Литвака в Любите
ли вы Брамса?
Мишель переезжает
работать в
Великобританию, а затем в
Италию, где
многочисленные роли в
итальянских скетчах делают
её самой известной
французской актрисой в
Италии. Актрису знают во
многих странах, но она
почти неизвестна в родной
Франции. В 1963 году ей
предлагают главную роль в
костюмированном
историческомфильме по
популярному роману Анны
и Сержа Голон Анжелика,
после того как от неё
отказались Брижит Бардо,
Катрин Денёв и Джейн
Фонда. Мишель удачно
проходит пробы и получает
роль, которая принесёт ей
всемирную известность. В
этом фильме она играет
вместе с Робером
Оссейном. С конца 60-х
Мишель Мерсье будет
ассоциироваться только с
Анжеликой.
Актрисабудет пытаться
уйти от стереотипа,
навязанного ей
кинематографическим
альтерэго. На гребне
успеха она появится на
экране в роли проститутки
в фильме Гром небесный
с Жаном Габеном, а во
Второй истине Кристиана-
Жака сыграет убийцу. Но
после окончания
последней серии
Анжелики, все появления
Мерсье на экране будут
малозаметны. Очередной
переезд, теперь в США,
будет отмечен не слишком
успешным фильмом с
Чарльзом Бронсоном и
Тони Кёртисом.
В 1984 году, после двух
разводов (с помощником
режиссера Андре Смагги в
1965 и с гонщиком Клодом
Бурило в 1976) Мерсье
ушла из кино, чтобы
полностью отдаться личной
жизни.На экранах она
вновь появится только
через 14 лет. В 1999 году
финансовый крах заставит
её выставить на продажу
личные вещи и платья
Анжелики, некогда
выкупленные у киностудии.
Мерсье продолжает
появляться на
кинофестивалях с
ретроспективами фильмов
об Анжелике. В 2006 году
правительство Франции
вручило актрисе Орден
искусств и литературы.

Маркиза М. Мерсье и графиня де Пейрак

Фанфики. В этой группе вы можете выложить своё творение.. Порадуйте участников этой группы своим фанфиком, оцените чужие и будьте Няшей!
Фанфик (также фэнфик; от англ. fan — поклонник и fiction — художественная литература) — разновидность творчества поклонников популярных произведений искусства (так называемого фан-арта в широком смысле этого слова), производное литературное произведение, основанное на каком-либо оригинальном произведении (как правило, литературном или кинематографическом), использующее его идеи сюжета и (или) персонажей. Фанфик может представлять собой продолжение, предысторию, пародию, «альтернативную вселенную», кроссовер («переплетение» нескольких произведений), и так далее.
Другой вариант определения: фанфик — жанр массовой литературы, созданной по мотивам художественного произведения фанатом этого произведения, не преследующим коммерческих целей, для чтения другими фанатами.
Общие жанры
Экшен, Экшн (Action) — фанфики с динамичным сюжетом, много действий, мало загадок и отношений героев.
Юмор (Humour) — юмористический фанфик.
Пародия (Parody) — пародия на оригинальное произведение.
Дарк или Даркфанфик (Dark, Darkfic) — рассказ с огромным количеством смертей и жестокостей.
Deathfic — фанфик, в котором один или несколько героев умирают.
POV (Point of view) — точка зрения, повествование от первого лица одного из героев.
Смарм (Smarm) — фанфик, в котором один персонаж дает понять, словом или делом, как важна для него дружба (без намека на романтические или сексуальные отношения) с другим персонажем.

Абдулов Александр Гаврилович - великий артист России. Памяти Александра Абдулова - народного артиста России
Александр Гаврилович Абдулов. Родился в Тобольске. Окончил Государственный институт театрального искусства им. А.В.Луначарского. С 1995 года - ген. директор Московского МКФ. Народный артист РСФСР (1991).
Отец - Абдулов Гавриил Данилович, был создателем и художественным руководителем первого в Средней Азии русского драматического театра в городе Фергане. Мать - Абдулова Людмила Александровна.
Актерская карьера Александра Абдулова началась в пятилетнем возрасте, когда он вместе с отцом вышел на сцену Ферганского драматического театра в спектакле Кремлевские куранты. Отец для Александра всегда был и остается главным действующим лицом, память о нем, по словам самого актера, - это самое прекрасное, что у него есть в жизни. Отец воспитал в Александре отношение к театру как к Храму.
Значительных успехов Александр Абдулов достиг в спорте. Профессионально занимаясь фехтованием, он был удостоен звания Мастера спорта СССР. Поначалу даже хотел связать свою жизнь со спортом и поступил на факультет физкультуры Ферганского пединститута. Однако через год театр взял свое, и Абдулов успешно сдал экзамены в ГИТИС на курс И.М. Раевского.
В 1974 году Марк Захаров заметил талантливого юношу в дипломном спектакле и пригласил в Театр имени Ленинского Комсомола (ныне Ленком) на главную роль лейтенанта Плужникова в спектакле по повести Б. Васильева В списках не значился. За эту роль он был удостоен премии Театральная весна. Эта роль определила дальнейшую актерскую судьбу Александра Абдулова.
Самой значительной своей ролью в театре А. Абдулов считает Алексея Ивановича в театральной версии Марка Захарова по роману Ф.М. Достоевского Игрок - спектакле Варвар и еретик. За эту роль А. Абдулов был удостоен премии Фонда К.С. Станиславского и Хрустальной Турандот, а также отмечен грамотой Международного театрального фонда имени Евг. Леонова. Этого персонажа он считает близким себе по духу. Я по натуре игрок , - говорит актер.
Непокорный характер А. Абдулова часто вызывал неудовольствие чиновников от культуры, которые порой требовали даже закрытия спектаклей с его участием и вычеркивали из списка претендентов на награды.
Начиная с середины 1970-х годов А. Абдулов стал активно сниматься в кино. Здесь проявились такие его актерские качества, как тонкий лиризм и глубина психологического проникновения в образ. Его романтические, рефлексирующие, умные и немного грустные герои стали в определенной степени символом поколения 1970-х и 1980-х годов. Однако актер отнюдь не стремился использовать только эти свойства своего таланта. Он старался разнообразить кинематографическую палитру и играть самые разные роли: от героев-любовников до резко характерных и даже гротескных персонажей.
Широкая известность и популярность пришли к А. Абдулову после роли Медведя в телефильме Марка Захарова по знаменитой пьесе Евгения Шварца Обыкновенное чудо (1978). В этом фильме наметился своеобразный актерский почерк А. Абдулова: четко очерченная форма, резкость и некоторая угловатость характера героя, великолепная пластика, ум и неповторимая лирическая интонация.
За время работы в кино актер снялся более чем в 120 фильмах. Особенное признание зрителей получили такие его герои, как Митя в мелодраме П. Арсенова С любимыми не расставайтесь (1979), Никита в Карнавале Т. Лиозновой (1981), Робер из детектива А. Суриковой Ищите женщину (1982), лирический герой Иван из Чародеев (1982) и др.
Незаурядная физическая форма позволяла А. Абдулову практически во всех своих фильмах обходиться без дублеров. На одном из кинофестивалей он даже получил приз как лучший каскадер за трюк в фильме Убить дракона (1988).
В 2000 году состоялся режиссерский дебют А. Абдулова в игровом кино (ранее он снял полудокументальный фильм Храм должен остаться храмом) - Бременские музыканты и Со - мюзикл

Абдулов Александр Гаврилович - великий артист России