Поиск
Мстители

Мстители

Подписчики: 121 подписчиков
ID: 38746392

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club38746392

Описание

кто настоящий любитель новых фильмов вступайте в группу!!!

Edward Shearmur. Эдвард Шермур родился в Лондоне в 1966 году. В возрасте 7 лет пел в хоре Вестминстерского собора. Обучался в Итонском колледже, Королевском колледже музыки, Пемброкском колледже Кембриджского университета.
Совершенствовал своё мастерство, помогая Майклу Кэймену, работая дирижёром и оркестровщиком (фильмы Лицензия на убийство, Крепкий орешек, Смертельное оружие) до своего дебюта в 1993 году с музыкой к фильму Цементный сад, который получил приз Берлинского кинофестиваля.
Помимо работы над музыкой к фильмам, увлекается рок-музыкой, сотрудничая как клавишник и аранжировщик с известными исполнителями: Эриком Клэптоном, Энни Леннокс, Pink Floyd, Брайном Адамсом, Джимми Пэйджем и Робертом Плантом.

Edward Shearmur

ИЗРАИЛЬСКОЕ КИНО. Израильское кино. Какое оно? Сколько просмотренных израильских фильмов вы можете назвать? Мало кто из людей, не увлекающийся всерьез кинематографией, может рассказать что-то подробное о занимаемой Израилем нише в сфере киноискусства. А между тем, израильские фильмы получают престижные номинации и награды в Каннах, на Берлинском кинофестивале, на Оскаре и удостаиваются признания критиков и восторга зрителей.
Это сообщество создано с целью ознакомления широкого круга зрителей с таким ярким и неоднозначным явлением как Израильский Кинематограф.
Это кино, насыщенное сочным национальным колоритом, восточными ароматами арабских кварталов, свежим соленым бризом и влажным воздухом около моря, пыльными улочками Золотого Иерусалима, палящим, беспощадным ко всему, солнцем и терпким запахом раскаленного асфальта.
В европейском, скажем, детективе один человек
убил другого. Может быть, у одного из них есть семья.
В детективе израильском есть человек и его семья, второй
человек и его семья… Возможно, один из них убил другого.
Макс Фрай
ПРИЯТНОГО ПРОСМОТРА!!!

ИЗРАИЛЬСКОЕ КИНО

Nina Hoss | Нина Хосс. Великолепная женщина, обварожительная актриса:*
Родилась в Штутгарте 7 июля 1975 года.
Ее мать, Хайдемари Рохведер, – актриса, режиссер и бывший директор Вюртембергского государственного театра; отец, Вилли Хосс, был ключевым сотрудником концерна «Даймлер-Бенц» и одним из основателей партии «зеленых», а также членом парламента от нее. Благодаря матери мир сцены с раннего детства перестал быть для Нины загадкой. Когда девочке было семь лет, она играла в нескольких радиопьесах, а в 14-летнем возрасте состоялся сценический дебют Хосс, сыгравшей одну из главных ролей в спектакле штутгартского «Театре им Вестен» «Люблю и не люблю» по пьесе американского драматурга Венди Кессельман. Окончив школу, Нина Хосс переехала в Берлин, где поступила на актерское отделение в знаменитую театральную школу имени Эрнста Буша. Еще будучи студенткой, она получила свою первую роль в кино – в фильме Йозефа Фильсмайера «Никто меня не оплачет» по одноименному роману журналиста и писателя Зиги Зоммера. Талант Хосс привлек внимание одного из самых влиятельных немецких продюсеров Бернда Айхингера, который предложил юной актрисе заглавную роль в телевизионном фильме «Любовники Розмари» - римейке классической ленты Рольфа Тиле, снятой в 1958 году и повествующей о трагической судьбе франкфуртской элитной «девушки по вызову» Розмари Нитрибитт. Картина, которую посмотрело более 9 млн телезрителей, мгновенно превратила молодую актрису в настоящую звезду: Хосс в буквальном смысле слова проснулась знаменитой и получила в 1997 году награду «Золотая камера» в номинации «Лучший дебют».
Невзирая на свой головокружительный взлет, Нина не оставляла учебу, а также продолжала играть на сцене берлинского Немецкого театра и театра «Берлинер ансамбль», где, в частности, была занята в спектаклях «Эмилия Галотти» и «Дон Карлос».
Два года подряд (в 2005 и 2006 гг.) на Зальцбургском фестивале Хосс удостаивалась чести сыграть Невесту в традиционной «пьесе открытия» Зальцбурга – мистерии на средневековые темы «Имярек» Гуго фон Гофмансталя: эта роль является одной из наиболее известных на немецкоязычной сцене.
Наряду с работой в театре Хосс продолжала сниматься в кино и для телевидения. Чрезвычайно успешным оказалось сотрудничество актрисы с режиссером Кристианом Петцольдом: за роли в телефильме «Мертвец» и следующей картине этого режиссера «Вольфсбург» (Wolfsburg, 2004) Нина Хосс была удостоена двух премий Адольфа Гримме, а заглавная роль в драме «Йелла» (Yella, 2007) принесла ей «Серебряного медведя» на Берлинском международном кинофестивале в 2007 году и приз Немецкой киноакадемии «Лола» в категории «Лучшая актриса» - в 2008-м.
Четвертый совместный фильм Хосс и Петцольда, «Иерихон» (Jerichow, 2008) принимал участие в конкурсе Венецианского МКФ. В том же году Нина Хосс сыграла главную роль в картине «Безымянная – Женщина в Берлине» (Anonyma – Eine Frau in Berlin, 2008, реж. Макс Фербербек), рассказывающей о судьбе молодой немки, столкнувшейся в последние дни Второй Мировой войны с советскими солдатами.

Nina Hoss | Нина Хосс

Китайское кино 中国电影. Стремительный взлет китайского кино, начавшийся в 80-х годах 20 века, представляет собой феномен в какой-то мере уникальный.
Он свидетельствует о том, что киноискусство может обрести новое дыхание, восстановить нарушенные связи с традицией, вернуть себе достойную роль в духовной жизни общества.
Новый этап в киноискусстве Китая начался с выхода на экраны фильма Желтая земля (1984 г.), в создании которого слились талант режиссера Чэня Кайгэ и мастерство кинооператора Чжана Имоу.
Сам Чжан Имоу дебютировал в качестве режиссера в 1987 г. фильмом «Красный гаолян», который завоевал главный приз Берлинского кинофестиваля в 1988 г.
Фильм Чжана Имоу «Цзюй Доу» (1990) был первым китайским фильмом, представленным к номинации «Оскар».
Своеобразным центром притяжения молодого кино Китая стала тогда Сианьская киностудия под руководством режиссера У Тяньмина. Именно здесь Чжан Имоу поставил свою первую картину в качестве режиссера.
С начала 80-х годов в Китае стремительно возрастало количество фильмов, создавались новые и восстанавливались традиционные центры кинопроизводства.
Возник широчайший жанрово-тематический диапазон творческих поисков, позволивший в предельно краткие сроки добиться решающих перемен в киноискусстве, обновить не только тематику, но и эстетику.
Свою роль здесь сыграли и традционная любовь китайского зрителя к массовым зрелищам, и тесные связи с крупнейшим центром кинопроизводства региона - кинематографией Гонконга, а также с кинематографиями Тайваня, Японии, Южной Кореи.
«Шестое поколение» китайских режиссеров - это Цзя Чжанкэ, Чжан Юань, Ван Сяошуай, Хо Цзяньци.
Один из наиболее талантиливых режиссеров седьмого поколения - Лу Чуань (род. в 1971 г).

Китайское кино 中国电影

Творческая встреча с Андреем Кравчуком. Фильм «Итальянец» петербургского режиссера Андрея Кравчука представлял Россию на Берлинском кинофестивале. Никто не ожидал, что эта картина о тяжелых реалиях жизни отечественных сирот привлечет внимание зрителей и мировой критики.
Но чудо случилось, история Вани Солнцева не оставила равнодушными бюргеров и картина была удостоена Гран-при в конкурсе детских фильмов. А пока вся Европа заливалась слезами, сочувствуя мальчику в поисках родной мамы, на родине фильм ждало забвение. Отечественные прокатчики сочли «Итальянца» не достаточно интересным для российских зрителей. Судьбу картины решила номинация на премию американской киноакадемии «Оскар». Только благодаря решению оскоровского комитета фильм вышел в прокат.
В Петербурге «Итальянца» можно было увидеть в «Авроре», где призер международных и отечественных кинофестивалей шел восемь дней.

Творческая встреча с Андреем Кравчуком