Поиск
БЛОКАДА 3D Шутер Онлайн клан zero 95

БЛОКАДА 3D Шутер Онлайн клан zero 95

Подписчики: 48 подписчиков
ID: 75113630

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club75113630

Описание

http://vk.com/id191419790 Администратор

Памяти Аркадия Райкина (1911-1987). Народный артист СССР
Детство Аркадия Райкина
Аркадий Исаакович Райкин родился в 1911 году в Риге. Семья, в которой чтились еврейские традиции, к театру не имела совершенно никакого отношения – отец, Ицик-Янкель Райкин, работал брокером в порту, а мать, Лея Райкина (Гуревич), была домохозяйкой. Аркадий был старшим ребенком в семье и родился через год после свадьбы Исаака и Леи. Позже в семье родились сестры Белла и София и младший брат Макс. Начальное образование Аркадий получил в еврейской религиозной школе – хедере. Позже семья переехала сначала в Рыбинск, где Райкин совмещал учебу в школе с занятиями в драматическом кружке, а затем – в Петроград.
После школы Аркадий Исаакович устроился на Охтинский химический завод лаборантом.
Учеба и начало творческой работы
Родители были категорически против увлечения Аркадия театром. В Ленинградский техникум сценических искусств Райкин поступил против воли семьи. Учебу в техникуме совмещал с работой, а также брал частные уроки у артиста М. Савоярова, который высоко оценил талант юноши. Окончив техникум в 1935 году, по распределению попал в Театр рабочей молодежи (ТРАМ), вскоре ставший Театром Ленинского комсомола.
В кино дебютировал в 1938 году ролями сразу в двух фильмах: «Огненные годы» и «Доктор Калюжный», где его роли остались практически незамеченными. Вообще, начало кинематографической карьеры не было для Райкина успешным, и он вернулся к работе в театре.
В 1939 году Райкин неожиданно становится лауреатом первого Всесоюзного конкурса артистов эстрадного жанра в Москве. Его танцевально-мимические номера «Мишка» и «Чаплин» покорили не только зрителей, но и жюри. После этого Райкина берут в труппу Ленинградского театра эстрады и миниатюр, где он за три года делает успешнейшую карьеру от актера массовки до художественного руководителя. Во время войны Райкин с театром дает концерты на фронте.
Послевоенные годы
По окончании Великой отечественной войны Райкин вместе с возглавляемым им Театром миниатюр возвращается в Ленинграж. Параллельно с театральной деятельностью он снова пробует себя в кинематографе, снимаясь в нескольких картинах, которые также оказались практически незамеченными зрителем. В то же время его сценические работы пользуются все возрастающей популярностью. Театральные программы, созданные совместно с сатириком В. Поляковым – «На чашку чая», «Откровенно говоря», «Не проходите мимо» - становятся в исполнении Райкина настоящими шедеврами. Он выступает с ними на радио и телевидении. В те годы о Райкине начинают говорить как о мастере сценического перевоплощения – он способен мгновенно менять облик, манеру поведения, создавать ряд образов различного, часто прямо противоположного характера.
Через некоторое время Аркадий Исаакович снова снимается в кино. Режиссер М. Слуцкий приглашает Райкина в фильм-концерт «Концерт фронту». Райкин исполняет роль киномеханика, прибывшего на фронт в одну из действующих частей, где ему предстоит принять на себя обязанности конферансье. По сути, фильм являлся экранизацией эстрадных номеров, исполнявшихся на фронте во время войны – кроме Райкина, свои фронтовые выступления для фильма повторили Леонид Утесов, Клавдия Шульженко, Лидия Русланова. Третья попытка «подружиться» с кинематографом оказалась успешной, и далее следуют знаменитые «Мы с вами где-то встречались», «Когда песня не кончается».

Памяти Аркадия Райкина (1911-1987)

Колхозный сквад. ROGDULMIR: Искусство Видеоизображения
Добро пожаловать в мир ROGDULMIR — вашего надежного партнера в сфере съемки фильмов и создания кинематографических произведений высшего качества.
Наша Миссия
В ROGDULMIR мы представляем собой творческую команду профессионалов, стремящихся запечатлеть ваши идеи и сделать их реальностью через магию кинематографа. Мы посвящены тому, чтобы каждый проект, с которым мы работаем, стал уникальным произведением искусства.
Услуги
1. Сценарий и Разработка
Наша команда экспертов поможет вам разработать увлекательный сценарий, который будет служить каркасом для вашего будущего фильма.
2. Съемка и Монтаж
Мы обладаем современным оборудованием и опытом для проведения высококачественной съемки. Наши талантливые монтажеры создадут гармоничный и потрясающий финальный продукт.
3. Цветокоррекция и Звуковое Оформление
ROGDULMIR обеспечит вашему фильму яркость и насыщенность цветов, а также качественное звуковое оформление, чтобы зрители окунулись в атмосферу вашего произведения.
4. Графика и Визуальные Эффекты
Мы имеем опыт в создании потрясающих визуальных эффектов и графики, добавляя вашему фильму уникальность и кинематографическую изысканность.
Почему ROGDULMIR?
Профессионализм: Наши сотрудники обладают обширным опытом в индустрии кино.
Творчество: Мы подходим к каждому проекту с уникальным видением и креативностью.
Технологии: Используем современное оборудование и технологии для достижения высших стандартов.
Доверьте нам вашу историю, и ROGDULMIR превратит ее в незабвенное кинематографическое произведение. Вместе мы создадим нечто удивительное!

Колхозный сквад

Милош Бикович - Milos Bikovic. Сербский актёр кино и театра. В Сербии получил известность, исполнив главную роль в историческом фильме и сериале «Монтевидео: Божественное видение». Имеет сербские кинематографические награды. В России его карьера началась с участия в фильме Никиты Михалкова «Солнечный удар». На сегодняшний день получил популярность благодаря сериалу «Отель Элеон». Милош Бикович родился 13 января 1988 года в Белграде. Окончил Белградский Государственный Университет (Факультет Драматических Искусств).
Милош играет в Белградском Национальном театре.

Милош Бикович - Milos Bikovic

<<<ФЕЛИКС ЦАРИКАТИ>>>. Родился 13 сентября 1964 в г. Нальчик в семье рабочих. В 1983 году окончил вокальное отделение училища искусств города Орджоникидзе (нынешний Владикавказ) в Северной Осетии. В 1991 Царикати закончил факультет актёров музыкального театра Московского государственного института театрального искусства (ГИТИС)(мастерская Н.а.СССР Б.А.Покровского).В театре мастера работать не стал. Его первое выступление на профессиональной сцене произошло в 1991 году. Феликс — один из участников конкурса молодых исполнителей «Юрмала-89», дипломант фестиваля «Ялта-91», где стал обладателем приза зрительских симпатий, лауреат фестиваля «Хрустальный дельфин-92». В том же 1991 году выходит его дебютный альбом, получивший название «Непутёвый», состоялись первые гастроли в Осетии. Среди всего прочего, Феликс выступал на художественном вернисаже во Франкфурте (1992) и на празднике Дней московской культуры в Кении (1997).
В 1993 — главная роль в фильме «Легенда горы Тбау», исполняя которую он чуть не погиб на съёмках при выполнении кинематографических трюков.
В 2006 году исполнил саундтрек к фильму «Прорыв».
Исполняет гимн РСО-Алании.

<<<ФЕЛИКС ЦАРИКАТИ>>>

Наталья Талалай и Priot Ensemble. Кто сказал, что под джаз нельзя больше танцевать? Кто сказал, что, слушая джаз, ты всегда можешь предсказать, что будет дальше? Как насчёт того, чтобы вспомнить мистическое прошлое импровизационной музыки, накинуть плащ волшебника и с вожделением ждать свершения Великого таинства искусства? Как быть хипстерам, любителям Dubstep, Ambient, House, которые вынуждены потихоньку, втайне даже от своих близких друзей слушать джаз и стыдиться в этом признаться?
В новой программе Легенда о... столичные эмо-джазмены Наталья Талалай и Priot Ensemble собирают под свои знамёна всех, кого интересует постоянное движение вперёд в поисках нового эмоционального опыта, тех, кто любит и, что немаловажно, умеет заниматься творчеством во всех смыслах - в том числе и в слушательском. Не случайно на афишах жанр музыки Ансамбля часто обозначают как non format: эти ребята ставят себе цель показать бескрайность горизонтов восприятия, смело перешагивая через границы жанров и смешивая их; их искусство — вне времени, хотя при этом неразрывно связано с ним; широкое, как бескрайний простор, и при этом остро современное.
Недавно одним из участников состава стал московский импровизирующий пианист-виртуоз Антон Баронин, безусловное владение инструментом и стиоем которого воссоздаёт животное ощущение домузыкальной природы звука, стихии. Именно его вычислительные машины и высокоточные электроды, которые музыканты добровольно согласились вживить себе прямо в мозг для достижения максимально интуитивного взаимопонимания на сцене, в первозданном виде воссоздают то волшебство, которое доселе было доступно только таким гигантам современного джаза, как Miles Davis и Bill Laswell.
Однако, прежде, чем сплавлять воедино стили, их надо изучить. В этом нашим героям помогает высшее музыкальное образование и немного настоящей магии. Да и знание великих мастеров прошлого и настоящего не помешает: звучание Ансамбля, несмотря на отсутствие акустической гитары, местами напоминает Пэт Метени Груп, в барабанах встречаются элементы брейккора и драм-н-бейса, в рояльных партиях - кинематографического минимализма, а в вокале Наташи - психоделика 70-х и этнические мотивы. Кстати, это именно её темы лежат в основе музыки коллектива.
При всём космизме и стремлении показать единство всего живого через разнообразие музык, в центре концепции Ансамбля стоит человек - единица Прёт, которой естественно испытывать сентиментальность, ярость, светую грусть, сомнения, в определённые моменты.
Вокально-инструментальный Ансамбль Прёт в меру своих скромных сил активно участвует в культурной эволюции общества. Мы играем музыку на стыке стилей, не теряя смысла и чувственности, привнося в неё элементы нашего времени. Многие темы для творчества нам подсказывает сама жизнь, и мы стремимся говорить об этом доступно, на языке искусства.

Наталья Талалай и Priot Ensemble