Поиск
Sylvester Ulv Henriksen

Sylvester Ulv Henriksen

Подписчики: 29 подписчиков
ID: 99602359

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

sylvesterulv

Памяти Аркадия Райкина (1911-1987). Народный артист СССР
Детство Аркадия Райкина
Аркадий Исаакович Райкин родился в 1911 году в Риге. Семья, в которой чтились еврейские традиции, к театру не имела совершенно никакого отношения – отец, Ицик-Янкель Райкин, работал брокером в порту, а мать, Лея Райкина (Гуревич), была домохозяйкой. Аркадий был старшим ребенком в семье и родился через год после свадьбы Исаака и Леи. Позже в семье родились сестры Белла и София и младший брат Макс. Начальное образование Аркадий получил в еврейской религиозной школе – хедере. Позже семья переехала сначала в Рыбинск, где Райкин совмещал учебу в школе с занятиями в драматическом кружке, а затем – в Петроград.
После школы Аркадий Исаакович устроился на Охтинский химический завод лаборантом.
Учеба и начало творческой работы
Родители были категорически против увлечения Аркадия театром. В Ленинградский техникум сценических искусств Райкин поступил против воли семьи. Учебу в техникуме совмещал с работой, а также брал частные уроки у артиста М. Савоярова, который высоко оценил талант юноши. Окончив техникум в 1935 году, по распределению попал в Театр рабочей молодежи (ТРАМ), вскоре ставший Театром Ленинского комсомола.
В кино дебютировал в 1938 году ролями сразу в двух фильмах: «Огненные годы» и «Доктор Калюжный», где его роли остались практически незамеченными. Вообще, начало кинематографической карьеры не было для Райкина успешным, и он вернулся к работе в театре.
В 1939 году Райкин неожиданно становится лауреатом первого Всесоюзного конкурса артистов эстрадного жанра в Москве. Его танцевально-мимические номера «Мишка» и «Чаплин» покорили не только зрителей, но и жюри. После этого Райкина берут в труппу Ленинградского театра эстрады и миниатюр, где он за три года делает успешнейшую карьеру от актера массовки до художественного руководителя. Во время войны Райкин с театром дает концерты на фронте.
Послевоенные годы
По окончании Великой отечественной войны Райкин вместе с возглавляемым им Театром миниатюр возвращается в Ленинграж. Параллельно с театральной деятельностью он снова пробует себя в кинематографе, снимаясь в нескольких картинах, которые также оказались практически незамеченными зрителем. В то же время его сценические работы пользуются все возрастающей популярностью. Театральные программы, созданные совместно с сатириком В. Поляковым – «На чашку чая», «Откровенно говоря», «Не проходите мимо» - становятся в исполнении Райкина настоящими шедеврами. Он выступает с ними на радио и телевидении. В те годы о Райкине начинают говорить как о мастере сценического перевоплощения – он способен мгновенно менять облик, манеру поведения, создавать ряд образов различного, часто прямо противоположного характера.
Через некоторое время Аркадий Исаакович снова снимается в кино. Режиссер М. Слуцкий приглашает Райкина в фильм-концерт «Концерт фронту». Райкин исполняет роль киномеханика, прибывшего на фронт в одну из действующих частей, где ему предстоит принять на себя обязанности конферансье. По сути, фильм являлся экранизацией эстрадных номеров, исполнявшихся на фронте во время войны – кроме Райкина, свои фронтовые выступления для фильма повторили Леонид Утесов, Клавдия Шульженко, Лидия Русланова. Третья попытка «подружиться» с кинематографом оказалась успешной, и далее следуют знаменитые «Мы с вами где-то встречались», «Когда песня не кончается».

Памяти Аркадия Райкина (1911-1987)

Энтони Хопкинс | Anthony Hopkins. Сэр Филип Энтони Хопкинс - выдающийся британский актёр театра и кино, режиссёр и композитор.
Один из величайших ныне живущих киноактёров, наиболее известен по кинематографическому образу серийного убийцы-каннибала доктора Ганнибала Лектера, воплощённому в фильмах «Молчание ягнят», «Ганнибал» и «Красный дракон». В числе известных актёрских работ Хопкинса такие фильмы, как «Человек-слон», «Дракула Брэма Стокера», «Легенды осени», «Никсон», «Амистад», «Маска Зорро», «Знакомьтесь, Джо Блэк», «Сердца в Атлантиде» и другие. С 2000 года живёт в США.
В 2003 году Энтони Хопкинс стал обладателем звезды на Голливудской аллее славы, c 2008 года является членом Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA).
___________________________________________
Дата создания группы - 28 декабря 2009 года

Энтони Хопкинс | Anthony Hopkins

Наталья Золотарева - художник. «Живопись – это поэзия, которую видят, а поэзия – это живопись, которую слышат», – писал великий Леонардо да Винчи. Эта цитата очень точно отражает отношение Натальи Золотаревой к своему ремеслу и жизни в целом. Наталья – художник от Бога. Можно сухо обозначить, что она живописец, график, декоратор, скульптор… Суть же в том, что все эти ручейки слились в единый творческий поток. С раннего детства она начала рисовать и никогда не изменяла своему призванию.
Искусство Натальи – это богатейшее сплетение эмоций и чувств, неизменно попадающее в сердце зрителя. Мощная динамика работ погружает нас в ощущения из далёкого детства, вызывает почти кинематографическое ощущение. Картины отзываются душевной теплотой и радостью.
Творчество Натальи наполняет жизненной энергией и утверждает вечную силу Добра. Её полотна возвращают к духовным и национальным корням, герои оживают и становятся осязаемыми: нет больше прошлого и настоящего, есть только миг, единый мир без временных и пространственных рамок. Зритель приподнимается над обыденностью, переживает полёт и как бы переходит в иное измерение, где возможно всё.
В работах Натальи сильна эстетика православия. Она преподавала рисование в воскресной школе, участвовала в росписи трапезной Новоспасского монастыря (данная роспись не сохранилась), алтарной части Кафедрального Храма в честь Курской-Коренной Иконы Богоматери (г. Краснодар), а также храма святителя Николая (с Шостье).
В 2015 году Наталья познакомилась с Семёном Ильягуевым – звонарём храма Преображения Господня на Песках на Арбате, музыкантом и поэтом, что привело к созданию серии картин-звонов «Раскатами Благовеста». Эти «40 угольных ударов колоколом по бумаге» не только и не столько о колоколах и звонарях, сколько о разном звучании человеческих жизней. Серия «Раскатами Благовеста» выставлялась уже много раз, и для Натальи это очень значимые и своего рода эпохальные работы.
В сотрудничестве с Семеном Ильягуевым и группой «Ничего личного» были оформлены два альбома православных звонарских песен, готовится третий. Проводятся концерты, совмещённые с выставками её картин.
Год и место рождения: 1981, Москва.
Образование:
● Московский Академический Художественный Лицей (бывшая МСХШ), 1992-1999;
● Институт Дизайна и Прикладного Искусства, специальность Оформитель интерьеров, 2000-2006.
Персональные выставки:
● «Солнечный ветер» (серии картин «Качели», «Продавцы воздушных шаров», «Игры с водой»): культурный центр COME-IN, 2017.
● «Раскатами Благовеста» (серия картин углём): Международный фонд славянской письменности и культуры, Московский дом национальностей, библиотека им. В.А. Жуковского, частная мансардная мастерская Ирины Лурье и др., начиная с 2016.
● «Перезвоны» (серия картин маслом): кинотеатр «Юность», 2016.
● «Старый дом» (серия картин маслом и фотографии о деревенском доме моего детства): музей Л.Н. Толстого, культурный центр COME-IN., 2017.
● «Город наизнанку» (серия цветной графики в рамках проекта «Фестиваль городских историй и легенд»): Культурный центр «Хитровка», 2017.
● «Когда били колокола»: библиотека им. Вс. Иванова в посёлке художников на Соколе, 2018.
● «Достигнуть Чуда»: библиотека им. Вс. Иванова в посёлке художников на Соколе, 2018.
● «В направлении ко всему» (несколько серий картин): ДК «Берендей», 2018-2019.
Также персональные выставки прошли в Великом Устюге, Череповце, Ржеве, Нюксенице, Каргополе. Многокартинные панно «Руслан и Людмила» и «Снегурочка» путешествуют по концертным залам Москвы вместе с Музыкально-драматическим театром и уже побывали в доме-музее А.Н. Островского и доме-музее М.Н. Ермоловой.

Наталья Золотарева - художник

Николаевский Открытый Кинофестиваль. Николаевский открытый кинофестиваль (НОКФ) создан с целью поддержки и развития кинематографического искусства среди начинающих кинематографистов и кинолюбителей на территории Украины.
Учредителем фестиваля выступает ООО «Арт-Мюзик».
Первый Николаевский открытый кинофестиваль пройдет в период с 17 по 19 ноября 2011.
Фестивальная программа состоит из:
Международной конкурсной программы, в которую входят короткометражные игровые и документальные фильмы (хронометраж - до 10 мин.) на тему «Городские истории», т.е. конкурсные фильмы должны рассказывать о судьбах людей, исторических фактах, интересных историях, связанных с тем или иным городом планеты Земля;
Конкурсная программа кинофестиваля делится на 2 части: «Игровое кино», «Документальное кино»;
Внеконкурсных программ, ретроспектив, специальных показов и других сопровождающих событий, утвержденных дирекцией кинофестиваля;
В конкурсную программу отбираются игровые и документальные фильмы, снятые в период от первого января 2011 года. Формат фильмов конкурсной программы – видеофайлы в формате DVD. Формат фильмов, других секций определяется оргкомитетом фестиваля.
Селекция фильмов в конкурсную программу осуществляется отборочной комиссией, которую возглавляет программный директор фестиваля. Состав и количество членов комиссии, включая программного директора фестиваля, утверждает оргкомитет фестиваля. Отборочная комиссия утверждает расписание показов фильмов. После официального подтверждения владельца прав фильма на участие в фестивале, комиссия не имеет права снимать фильм с конкурса.
DVD с фильмом на селекцию в конкурсную программу необходимо отправить на адрес оргкомитета кинофестиваля до 1 ноября 2011 года. Всех участников просят четко придерживаться сроков отправки и инструкций, указанных в официальном приглашении на участие в Николаевском открытом кинофестивале.
Расходы по доставке DVD с фильмом оплачиваются участником.
Вместе с DVD с фильмом участник должен предоставить:
заполненную заявку на участие в фестивале
синопсис фильма
кадры из фильма
фотографию
биографию.
В состав жюри Николаевского открытого кинофестиваля входят деятели искусства, культуры, кинокритики, режиссеры и кинопродюсеры. Состав и количество членов жюри фестиваля утверждает оргкомитет фестиваля. Члены жюри не должны иметь никакого отношения к фильмам-участникам конкурсной программы. Президент фестиваля и программный директор могут посещать заседание жюри, но не могут влиять на его решение.
Международное жюри вручает премии и призы в следующих категориях: Лучший игровой фильм, Лучший документальный фильм, Лучшая мужская роль (только в категории игрового кино), Лучшая женская роль (только в категории игрового кино), Лучший фильм на социальную тематику (только в категории документального кино)
Жюри может вручить дополнительно две награды: Специальные награды жюри.
В каждой категории побеждает лишь один фильм-участник. Каждый фильм может получить не более двух наград. Жюри принимает решение о награждении победителя в каждой категории простым большинством голосов.
Оргкомитет фестиваля организовывает зрительское голосование с целью определения победителя в категории Приз зрительских симпатий.
Участие фильмов в Николаевском открытом кинофестивале регулируется выше установленными правилами.
Адрес оргкомитета:
Украина 54017, Украина, г.Николаев, ул. Московская, 54а, к. 38
тел.:+ 38 (0512) 47 34 24, (067)7336824 e-mail: artmusik@mail.ru
ВЕБ-САЙТ: http://artmusik.nikportal.net

Николаевский Открытый Кинофестиваль

Алексей Юрьевич Герман. Здравствуйте!!! Это группа посвещена великому русскому режисеру и сценаристу Алексею Юрьевичу Герману. Высказывайте свое мнение!Что вы думаете о его творчестве? Какие фильмы смотрели? Что нравится и что не очень. Думаю будет интересно!!!
Можем также обсуждать творчество его отца писателя Юрия Германа, и его сына режисера Алексея Германа младшего!!!
ГЕРМАН Алексей Юрьевич (р. 20. 07. 1938), режиссер, сценарист, актер.
Родился в Ленинграде. В 1960 окончил ЛГИТМиК (мастерская Г. Козинцева). Работал в Смоленском драмтеатре, Ленинградском Большом Драматическом театре (1961-1964). Над сценариями к своим фильмам работает вместе с женой — Светланой Кармалитой. В 1990 организовал СПиЭФ (Студия первого и экспериментального фильма) и является художественным руководителем студии. В 1992 получил Приз «Золотой овен» в номинации «Человек кинематографического года» («За создание уникальной студии, интуицию и настойчивость»). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1988). Народный артист РСФСР.
Фильмография:
1965 РАБОЧИЙ ПОСЕЛОК 2-й режиссер
1967 СЕДЬМОЙ СПУТНИК режиссер (совм. с Г.Ароновым)
1971 ПРОВЕРКА НА ДОРОГАХ (2-я ред. - 1985; вып. - 1986)
1976 ДВАДЦАТЬ ДНЕЙ БЕЗ ВОЙНЫ режиссер
1977 САДИСЬ РЯДОМ, МИШКА! автор сценария
1980 ПУТЕШЕСТВИЕ В КАВКАЗСКИЕ ГОРЫ автор сценария
1980 РАФФЕРТИ актер
1980 СЕРГЕЙ ИВАНОВИЧ УХОДИТ НА ПЕНСИЮ актер
1981 ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ ДИРЕКТОРА актер
1983 ТОРПЕДОНОСЦЫ автор сценария
1984 МОЙ ДРУГ ИВАН ЛАПШИН режиссер
1985 ЖИЛ ОТВАЖНЫЙ КАПИТАН автор сценария
1987 МОЙ БОЕВОЙ РАСЧЕТ автор сценария
1987 СКАЗАНИЕ О ХРАБРОМ ХОЧБАРЕ автор сценария
1989 КАНУВШЕЕ ВРЕМЯ актер
1991 ГИБЕЛЬ ОТРАРА автор сценария
1994 ЗАМОК актер
1995 МАНИЯ ЖИЗЕЛИ актер
1995 ТРОФИМЪ (новелла киноальманаха ”Прибытие поезда“) актер
1998 ХРУСТАЛЕВ, МАШИНУ! автор сценария, режиссер
в произв. ТРУДНО БЫТЬ БОГОМ автор сценария, режиссер

Алексей Юрьевич Герман